sexta-feira, 2 de novembro de 2012

Janaza

Janaza é uma banda de black metal formada em 2010 em Bagdá, no Iraque . Curiosamente, trata-se de uma banda formada por um único integrante, uma mulher que identifica-se pelo pseudônimo de Anahita, sendo ela a responsável por fazer a parte vocal (gutural em todas as músicas) e também por todos os instrumentos. Anahita é a primeira mulher a liderar uma banda de black metal em um país árabe . Outra curiosidade é que as letras de suas músicas, todas em inglês, abordam como temática a islamofobia. O próprio termo Janaza refere-se ao músico que toca durante o funeral de um islâmico. Em 2010, mesmo ano de sua origem, o Janaza lançou seu primeiro trabalho, uma demo chamada Burning Quran Ceremony, contendo cinco músicas. As letras de todas as composições fazem pesados ataques ao islamismo. Segundo a própria Anahita, seu trabalho é grandemente influenciado pelas músicas da banda israelense Melechesh.

Burning Quran Ceremony"Demo 2010

quinta-feira, 1 de novembro de 2012

Easybeats

The Easybeats foi uma banda australiana de rock, formada em Sydney em 1964. Considerada a melhor banda pop da Austrália, na década de 60, também foi a primeira banda australiana de rock and roll a ser cultuada internacionalmente, com o hit "Friday On My Mind", de 1966. O grupo finaliza sua carreira em 1969.A banda foi diretamente influenciada pelos Beatles e bandas adjacentes da chamada invasão britânica. Eles rapidamente se tornaram uma das bandas mais populares de Sidney, ainda em início de carreira. Assinaram contrato com a "Albert Productions", uma das primeiras produtoras independentes da Austrália, companhia de Ted Albert, que então assinou um contrato de gravação para o grupo com o selo Parlophone, da EMI.
Depois de assinado o contrato, a banda rapidamente ganha fama nacional. Já no fim de 1965 eles eram o grupo mais popular da Austrália, com muitos hits tocando nas rádios (todos escritos por Stevie Wright e George Young) e seus shows eram marcados por intensa histeria dos fãs.
Em 1966 a banda viaja para Londres e grava uma série de músicas no estúdio Abbey Road, já com um produtor freelancer, Shel Talmy (notado pelo seu trabalho com a banda The Who e The Kinks). Entre elas "Friday On My mind" (G. Young e H. Vanda), que ficou em 1.º lugar na Austrália, 6.º lugar no Reino Unido, 16.º nos EUA e entrou no top das 10 mais tocadas na França, Países Baixos, Itália e Alemanha, chegando a vender mais de um milhão de cópias em todo o mundo. A canção chegou a ser regravada em 1973 por David Bowie no seu álbum Pin Ups.
Eles fizeram uma turnê pela Europa (com os Rolling Stones) e pelos EUA. Depois do "regresso a casa", em 1967, o baterista Gordon Henry Fleet, deixa a banda e é substituído por Tony Cahil.
A banda entra em declínio, já no fim de 1968, causado pelas drogas e pela parceria enfraquecida de George Young e Harry Vanda os, então, principais compositores do grupo.

Easybeats/playlist

Aura Noir

Aura Noir é uma banda norueguesa de black e thrash metal.Em 1993 Aggressor (Carl-Michael Eide) e Apollyon (Ole Jørgen Moe) formaram a banda Aura Noir. Depois de enviarem algumas demos, foi gravado o primeiro EP, intitulado Dreams Like Deserts. Em 1996, o guitarrista da banda Mayhem, Blasphemer (Rune Eriksen) juntou-se à formação. Ainda nesse ano, a banda gravou o primeiro álbum, Black Thrash Attack.
Em 2004 assinaram com a editora Tyrant Syndicate. Pouco depois é lançado o álbum The Merciless, que conta com a participação de Nattefrost (Carpathian Forest) e Fenriz nos vocais  Rune Eriksen (aka Blasphemer) – guitarra Ole Jørgen Moe (aka Apollyon) – baixo, vocais, bateria, guitarra Carl-Michael Eide (aka Aggressor) – bateria

Dreams Like Deserts 1995

Black Thrash Attack 1996

The Merciless 2004

Out to Die 2012

discografia incompleta

Awolnation

Awolnation, comumente estilizado como "AWOLNATION", referece a uma banda de indie pop norte-americana, formada e liderada por Aaron Bruno, ex-lider das bandas Home Town Hero, Under the Influence of Gigants e Insurgence. A banda encontra-se sob o contrato da Red Bull Records, e o seu primeiro EP, Back From Earth, foi lançado no iTunes a 18 de maio de 2010, seguido pelo álbum Megalithic Symphony de 15 de março de 2011.
Awolnation começou depois que o vocalista Aaron Bruno foi abordado por Registros da Red Bull em 2009, perguntando se ele queria  usar gratuitamente o estúdio da  Red Bull de gravação em Los Angeles, CA. Ele gravou algumas músicas no estúdio e, finalmente, assinado com o rótulo , chamando mais que uma "parceria", e foi autorizado a fazer as gravações que ele queria. Bruno escreve todas as suas canções mas confia em amigos íntimos e familiares ou artistas respeitados para orientação. O Awolnation nome é derivado do apelido de Aaron Bruno escola. Em uma entrevista com Kristin Houser do Blog de ??Música de Los Angeles, ele afirmou que "iria embora sem dizer adeus, porque era mais fácil, de modo que é onde o Awol nome veio".

Megalithic Symphony 2011

quarta-feira, 31 de outubro de 2012

MC5

MC5 (Motor City Five) é uma banda de rock formada em 1964 na cidade de Detroit, Michigan por Wayne Kramer (guitarra), Pat Burrows (baixo), Rob Tyner (vocais), Bob Gaspar (bateria) e Fred "Sonic" Smith (guitarra).A banda de Detroit MC5, foi precursora do garage rock e uma das primeiras a fundir a agressividade musical com idéias políticas.
O grupo iniciou suas atividades em 1964, tocando na escola e em festas, com o nome Motor City Five, e tendo como membros Rob Tyner (vocais), Fred "Sonic" Smith (guitarra), Wayne Kramer (guitarra), Pat Burrows (baixo) e Bob Gaspar (bateria). Com o tempo, Smith e Kramer decidem experimentar novos sons, passando a usar o feedback e a distorção nas guitarras. Este novo som, mais agressivo, leva a que Burrows e Gaspar saiam da banda, em 1965. Para o seu lugar entram Michael Davis (baixo) e Dennis Thompson (bateria), em 1966.
Com esta formação, os MC5 fazem vários concertos, destacando-se os efectuados no Grande Ballroom, de Detroit. O sucesso destes concertos chamam a atenção de John Sinclair (fundador do movimento White Panter).
Em 1967, Sinclair torna-se o manager da banda, e alguns meses depois, lançam o primeiro single I Can Only Give You Everything. No ano seguinte, num concerto em Chicago designado por Yippies' Festival of Life, a banda é contactada por Danny Fields, da editora Elektra Records A&R. Este contacto proporciona-lhes um contrato, e o seu primeiro álbum, Kick Out the Jams, gravado ao vivo no Grande Ballroom (1968), é lançado em 1969.
Com letras recheadas de idéias revolucionárias e muitos palavrões, o MC5 teve sérios problemas com a censura. Tornava-se comum ter suas apresentações fossem interrompidas pela policia. Como é o caso da faixa título do disco dizia: “Kick Out The Jams, Mother Fuckers!” (Vamos detonar, filhos de profissionais do sexo!). Horrorizada a gravadora fez com que a frase fosse modificada para “Kick Out The Jams, Brothers and Sisters” (Vamos detonar, irmãos e irmãs!).
Em 1970, assinaram contrato com a Atlantic (onde tiveram que se comportar), enquanto o empresário Sinclair, foi preso, por oferecer maconha a um policial de folga. Lançaram dois álbuns: Back In The USA , em 1970, que apresentava os clássicos Shaking Street e The American Ruse. Quando em 1971, lançaram o bombástico High Time, o grupo já minguava por não ter se acertado comercialmente. Pouco tempo depois, a banda se desfez. O seu último espetáculo foi no Grande Ballroom, na passagem de ano de 1972
Os integrantes do grupo continuaram a trabalhar no circuito underground, Fred Smith formou o Sonic's Rendezvous Band e não obteve muito sucesso lançando um único álbum em 1974, Wayne Kramer chegou a formar uma banda com Johnny Thunders chamada Gang War que não durou muito tempo e após vários anos preso por posse de drogas lançou vários álbuns como artista solo e fundou uma gravadora. Noticias sobre apresentações da banda, foram se tornando cada vez menos freqüentes até Rob Tyner sofrer um ataque cardíaco e morrer em 1991, Fred Smith morreu em 1994 da mesma forma.
Os MC5 ficam na história como um das bandas que mais influenciou a música punk,grunge, hard rock e o power pop.

Kick Out the Jams 1969

Back in the USA 1970

High Time 1971

terça-feira, 30 de outubro de 2012

PJ Harvey

Polly Jean Harvey (Dorset, 9 de Outubro de 1969) é uma cantora britânica, considerada uma das mais importantes artistas de sua geração e um dos ícones do rock da década de 1990, influenciando vários artistas de sua época e posteriormente.Nascida na região do Dorset, na Inglaterra, PJ cresceu na zona rural e trabalhava na propriedade rural de seus pais. Dentre muitas tarefas, Polly castrava ovelhas. No fim da adolescência mudou-se para Yeovil, onde cursou faculdade e começou a formar sua carreira musical.PJ baseia seu trabalho em criar contos fictícios sobre os mais variados temas, sempre prezando por explorar atmosferas densas, que vão desde canções lo-fi, ásperas e pesadas, até climas lúgubres, obscuros e delicados como no seu álbum White Chalk de 2007. Polly declara que seu maior objetivo é sempre não se repetir e produzir trabalhos antônimos a seus antecessores.No íncio de sua carreia, Polly Jean formava um trio com o baterista Rob Ellis e o baixista Stephen Vaughan.O conjunto, porém, levava o nome da vocalista, pois segundo Polly, era evidente que seria mais um projeto temporário do que uma banda. Seu álbum de estréia, Dry, de 1992 rendeu a cantora popularidade no Reino Unido e sua imagem masculinizada, devido a seu isolamento no Dorset, onde convivia com uma presença masculina maior, aliada a suas canções, criaram um rótulo feminista para PJ, que admite que na época, sob um ponto de vista, seu trabalho poderia sim ser considerado como engajado em causas femininas.
Naquela época, PJ explorou temas intrínsecos à sexualidade feminina - e ganhou notoriedade aos 21 anos ao retratar com maturidade e sinceridade temas complexos de forma crua e direta.

Dry 1992

Is This Desire? 1998

White Chalk 2007

Let England Shake 2011

Discografia incompleta 

segunda-feira, 29 de outubro de 2012

Ráphia


RáphiA é um projeto musical nascido em Vila Nova de Famalicão no ano de 2011, pelas mãos de cinco amigos - Telma, Vitor, Nuno, Rui, Marco - tocando covers e versões de outras bandas e músicos muito conceituados no mundo da música, tais como: Lenny Kravitz, Stevie Wonder, Jamiroquai, Chris Isaak, John Mayer, Amor Electro, Adele, Prince, Kings of Lion, Led Zepelin, Sting, Mariza, AC/DC, Pearl Jam, Deep Purple, Alicia Keys, Audioslave, Eric Clapton, Jimmy Hendrix, Rui Veloso, James Brown, Skunk Anansie, Bill Withers, Doors, Guns n´Roses, Janis Joplin, Chris Cornell, Gary Moore, Aretha Franklin, Beatles, Elton John, Tina Turner, BB King, Queen. O primeiro espetáculo foi no SteakHouse, e depois foi sempre a somar, tendo já mostrado o seu trabalho em diversas casas noturnas: ArtWork, Retratos, Scala, Santana, Idade Média, Chez Tony Bar, Del Rock, Planet Bowling, Sleepy British Pub, Eclipse, Hsete, Stars Bowling, Chez Chameau, Monchique, Boémio, Pub First Bar, Chill Out e por alguns festivais, nomeadamente: Santo Rock, Festa da Juventude S. Torcato e Moon Festival.

Os RáphiA são:
Telma - Voz
Vitor - Guitarra
Nuno - Baixo
Rui – Bateria
Marco – Teclas

Contactos:
www.facebook.com/raphiabanda
raphiabanda@gmail.com


domingo, 28 de outubro de 2012

Supertramp

Supertramp é uma banda britânica de rock progressivo que obteve grande sucesso nos anos 70 e início dos anos 80 e que venderam mais de 70 milhões de álbuns.Patrocinado pelo milionário holandês Stanley August Miesegaes, o vocalista, pianista e ex-baterista Rick Davies pôs um anúncio no jornal Melody Maker em busca de integrantes para a formação do grupo, em agosto de 1969. Rick Davies então juntou-se aos músicos Roger Hodgson (vocal, guitarra e teclados), Richard Palmer (guitarra, balalaika e vocais) e Robert Millar (percussão e harmônica). A banda inicialmente chamava-se Daddy, tendo o nome posteriormente alterado para Supertramp, que ao pé da letra quer dizer "super andarilho", inspirado num livro de W.H. Davies, “The Autobiography of a Super-Tramp”.
O recém-batizado Supertramp foi um dos primeiros grupos de rock a assinar com A&M Records inglesa, e o primeiro álbum foi lançado em julho de 1970. Apesar das boas críticas, foi um fracasso comercial – tanto que só saiu oficialmente nos Estados Unidos em 1977. Richard Palmer, desgostoso, resolveu sair seis meses depois do lançamento do primeiro LP, e Robert Millar teve uma crise nervosa logo em seguida. Foram substituídos por Frank Farrell (baixo), Kevin Currie (bateria) e Dave Winthrop (flauta e saxofone).
O álbum com esta formação, Indelibly Stamped, enfim trazia as marcas registradas da banda: as harmonias vocais entre Davies e Hodgson, e solos de saxofone. Mas também foi um fracasso de vendas, o que fez com que Miesegaes retirasse o patrocínio. Novamente o grupo debandou, restando apenas Hodgson e Davies.
No final de 1972, convocaram o baixista Dougie Thomson, o baterista Bob Siebenberg (que era um americano vivendo ilegalmente na Inglaterra, daí seu pseudônimo “Bob C. Benberg”) e o homem que deu o toque final ao som do grupo, John Helliwell (saxofone e sopros em geral, vocais).
Rick Davies com a banda em 2002 em Dresden.
Essa formação lançou Crime of The Century em 1974 e finalmente fez sucesso com “Dreamer”, “School”, “Bloody Well Right”, entre outros hits. O disco seguinte, Crisis? What Crisis?, de 1975, não foi tão bem nas vendas, mas Even in the Quietest Moments, de 1977, recolocou o Supertramp no topo das paradas musicais com “Give a Little Bit” e “Fool's Overture”. Breakfast in America, de 1979, trouxe mais sucessos ("The Logical Song", "Take the Long Way Home", "Goodbye Stranger", "Breakfast in America") e vendeu 18 milhões de cópias.
O ano de 1982 não foi bom para o grupo. Após tantos anos de sucesso, Roger Hodgson resolveu abandonar a banda após a turnê de …Famous Last Words…. Existem várias especulações sobre sua saída, e nenhuma delas convenceu na época. Alguns diziam que Hodgson se sentia musicalmente limitado (o que não se sustenta, já que seus discos solo são bem parecidos com o material habitual do Supertramp); até que, em uma entrevista, Hodgson revelou que deixou a banda porque sua esposa na época não se dava bem com a esposa de Rick Davies.
Davies resolveu manter o Supertramp na ativa com o álbum Brother Where You Bound, iniciado pelo single "Cannonball". A faixa título do álbum, de 16 minutos de duração, conta com a participação especial de David Gilmour, do Pink Floyd.
Em 1996, Davies reformou o Supertramp com Helliwell, Siebenberg e Hart, mais alguns músicos de estúdio. Essa formação gravou o album de estudio Slow Motion em 2002, quando o grupo entra em hiato novamente, a despeito de uma nova e igualmente fracassada tentativa de voltar à ativa com Hodgson em 2005.
Em 2010 o Supertramp, reformado mais uma vez, entra em turnê para comemorar o 40 º aniversário do primeiro lançamento do grupo. Roger Hodgson não está incluído nesta turnê.

Supertramp (álbum) 1970

Indelibly Stamped 1971

Crime of the Century 1974

Crisis? What Crisis? 1975

Even in the Quietest Moments 1977

Breakfast in America 1979

...Famous Last Words... 1982

Brother Where You Bound 1985

Free as a Bird 1987

Some Things Never Change 1997

Slow Motion 2002

sábado, 27 de outubro de 2012

Bon Jovi

Bon Jovi é uma banda estadunidense de hard rock, criada em 1983 no estado de Nova Jérsei. Até hoje, já foram vendidas mais de 130 milhões de cópias de seus trabalhos. Em turnês, o grupo já passou pelos cinco continentes. O grupo é o pioneiro na gravação de álbuns acústicos no estilo do MTV Unplugged.Nascido em 2 de março de 1962, o líder e vocalista da banda, Jon Bon Jovi (John Francis Bongiovi Jr.), começou a tocar violão e guitarra aos sete anos, quando aprendeu músicas de Elton John. Em 1969, fundou sua primeira banda, chamada Raze.
Aos treze anos, Jon Bon Jovi teve sua primeira experiência com gravação. A música gravada foi "We Wish You a Merry Christmas", de Meco Monardo e Daniel Oriolo, em um disco de Natal de Star Wars, Christmas in the Stars, produzido pelo produtor musical Tony Bongiovi, seu primo.
Em 1978, conheceu David Bryan (David Bryan Rashbaum) no colégio "Sayreville War Memorial High School". Os dois fundaram uma banda de R&B cover chamada Atlantic City Expressway (ACE).Nessa época, mesmo sendo menores de idade, tocaram em clubes de Nova Jérsei. Ainda na adolescência, Jon Bon Jovi tocou na banda "Jon Bongiovi and the Wild Ones", a qual mantinha formação semelhante à que gravou o primeiro álbum da banda, exceto pelo guitarrista.
Durante o verão de 1980, fora da escola e em empregos temporários — incluindo trabalho em uma loja de sapatos —, Jon Bon Jovi conseguiu finalmente um emprego na PowerStation Studios, uma gravadora de Manhattan, da qual o co-dono era seu primo Tony Bongiovi (que trabalhou com bandas como Aerosmith, Ramones e Talking Heads). Jon fez várias demonstrações de músicas (incluindo uma produzida por Billy Squier) e as enviou para muitas outras gravadoras, sem obter sucesso.
Em 1983 Jon gravou a música "Runaway" com músicos contratados, conhecidos como "The All Star Review", com Tim Pierce na guitarra, Roy Bittan nos teclados, Frankie LaRocka na bateria e Hugh McDonald no baixo. A canção se tornou um sucesso imediato no verão de 1983.
Diante do bem-sucedido single, Jon precisava de uma banda. Os futuros membros do grupo tinham se cruzado no passado, mas a formação original não se juntou até março de 1983, quando Jon ligou para David Bryan, que chamou Alec John Such e Tico Torres.Eles conseguiram um contrato com a gravadora Polygram em 21 de janeiro de 1984, ano em que lançaram o primeiro disco, e Runaway voltou a fazer sucesso. A respeito do nome Bon Jovi, este surgiu de uma brincadeira que os integrantes da banda fizeram com o nome de Jon

Bon Jovi (álbum) 1984

7800° Fahrenheit 1985

Slippery When Wet 1986

New Jersey 1988

Keep the Faith 1992

These Days 1995

Crush 2000

Bounce 2002

Have a Nice Day 2005

Lost Highway 2007

The Circle 2009

sexta-feira, 26 de outubro de 2012

Count Five

Count Five foi uma banda de garage rock da década de 1960 formada em San José, Califórnia, ficou conhecida pelo seu single Psychotic Reaction que alcançou a 1º posição nas paradas musicais da Record World e da Cashbox e ficou em 5º lugar na Billboard em 1966.
A banda foi fundada em 1964 por John "Mouse" Michalski (guitarra) e Kenn Ellner (harmónica e vocais), dois amigos de escola que já haviam tocado em outras bandas locais. Depois de usar o nome "The Squires" por pouco tempo e trocar de integrantes, nasceu o Count Five. Foram incorporados Roy Chaney (baixo), John "Sean" Byrne (guitarra rítmica e vocais) e Craig "Butch" Atkinson (bateria). Logo no início a banda se distinguia por usar capas do estilo de Conde Drácula nos shows.
"Psychotic Reaction" foi seu principal sucesso, lançada no final de 1966 como um single, a música era influencia de bandas da época como The Standells e Yardbirds. Depois do estouro nas paradas musicais, chegaram a dividir o palco com bandas famosas como Beach Boys, The Byrds, Animals, Gladys Knight e Dave Clark Five, inclusive o The Doors abriu alguns shows para o Count Five antes de fazer sucesso com Light my fire em 1967.[1] Após serem rejeitados por diversas gravadoras musicais, assinaram um contrato com a Double Shot Records de Los Angeles. Mas sem nenhum sucesso comercial além de Psychotic Reaction e com os integrantes tendo interesses diferentes da carreira musical, a banda continuou por mais um ano e depois se separou. Os membros da banda desistiram da música, como todos ainda eram muito jovens (idades entre 17 e 19 anos) procuraram terminar a faculdade e acabaram seguindo diferentes caminhos profissionais.
Em 1969 o Count Five terminou, mas seu legado foi imortalizado em uma crítica de 1972 feita pelo jornalista Lester Bangs, intitulada "Psychotic Reactions and Carburetor Dung". No texto, Bangs credita o lançamento de diversos álbums pela banda — Carburetor Dung, Cartesian Jetstream, Ancient Lace and Wrought-Iron Railings e Snowflakes Falling On the International Dateline — que havia mostrado um crescente senso artístico de refinamento. De qualquer forma todos os discos citados existiram somente na imaginação de Lester Bangs.

Psychotic Reaction 1967

quinta-feira, 25 de outubro de 2012

The Byrds

The Byrds foi uma banda estadunidense de rock formada em 1964 em Los Angeles.
Consistindo em uma mistura entre o folk rock de Bob Dylan e o som pop de The Beatles, a banda é considerada uma das mais importantes e influentes para o rock na década de 1960. Durante sua carreira ajudaram no desenvolvimento de gêneros como folk rock, space rock e rock psicodélico.
Estão no Hall da Fama do Rock and Roll e vários integrantes obtiveram sucesso em carreiras solo após deixarem o grupo.

The Byrds/playlist

Ashford & Simpson

Nickolas Ashford (4 de maio de 1941 - 22 de agosto de 2011) e Valerie Simpson (26 de agosto de 1946), conhecidos como Ashford & Simpson, foram um casal de compositores e produtores musicais norte-americanos. Ashford compôs a canção "Ain't No Mountain High Enough".
Ashford nasceu em Fairfield, na Carolina do Sul, e Simpson no Bronx, Nova Iorque. Eles se conheceram na Igreja Batista White Rock do Harlem em 1963. Depois de terem gravado, sem sucesso, como uma dupla, eles se juntaram a Joshie Jo Armstead, Ronnie Milsap e Maxine Brown, bem como as The Shirelles e Chuck Jackson.
Ashford morreu em um hospital de Nova Iorque em 22 de agosto de 2011, devido a complicações de um câncer na garganta.

Ashford & Simpson/playlist

Amboy Dukes

The Amboy Dukes foi uma banda estado-uninense de hard rock formada no ano de 1964, em Detroit, Michigan, sendo Ted Nugent o guitarrista principal, assumindo-se na maior parte do tempo como o front man da banda.
Entre os álbuns editados destaca-se Journey to the center of the mind,de 1968, considerado pela crítica como um dos mais influentes álbuns do rock psicodélico. O grupo dissolveu-se em meados da década de 70, Ted Nugent continuou uma sólida carreira solo.

Amboy Dukes/playlist