quinta-feira, 31 de janeiro de 2013

Future Monkeys

Pagina oficial:https://www.facebook.com/futuremonkeys Site:http://www.futuremonkeys.com/
Future Monkeys são uma banda de psy-trance de Portugal. Suas influências reunir o melhor de metal pesado, rock, ambient, experimental e prog-rock com um poder surpreendente digital.
Adicionando algumas tendências analógicos, Future Monkeys são capazes de fundir a natureza com Tecnologia através do jogo de sintetizadores, guitarras e baterias cuidadosamente misturado com um soco eletrônico.
A história começa em 2007 com o Mestre synth guitarrista ao criar um conceito musical que viria a incorporar as habilidades musicais de Sicko baterista e guitarrista solo ligação com o reforço visual único de Thay VJ.
Desde a sua estreia ao vivo, os Future Monkeys foram semeando sua mensagem de mágica com contagiosas actuações ao vivo por todo o país, seja em pequenas festas ou eventos subterrâneos, com artistas como Myrah / Orianis, Akes, Poison Hypnotik, Interakt ...
A banda está atualmente trabalhando em seu EP "FUTUREMONKEYS" com Razat produtor versátil (Registros Razat laboratório). O EP vai apresentar quatro faixas a serem lançados este inverno em 21-12-2012 ... o início é próximo ...
Os Future Monkeys prometem criar um ambiente positivo vibracional para aqueles que desfrutar de um espírito dancefloor-prima.
DESCRIÇÃO
Banda de psy trance, de Portugal, cujo conceito é a fusão do espírito banda oldscoohl analógico com o strengh e poder de música digital \ m /

Jack & Dante

      Site:http://offbeatz.com/banda/rock/jack-dante Pagina oficial:https://www.facebook.com/jackanddante Canal do youtube :http://www.youtube.com/jackdanteband
Os Jack & Dante urgem um pouco por toda a linha de Sintra. Viajam por dimensões nunca antes exploradas, procurando sempre a mais pura diversão de todos os lados do palco.
Rejeitam rótulos e estilos de música. Ou melhor, aceitam-nos a todos, mas para reciclagem. Do rock mais puro ao hiphop mais pesado; do blues mais amargo ao funk mais groovy; do reggae e ska mais exóticos ao psicadelismo mais extravagante - tudo remisturado numa (vincada!) atitude assumidamente suburbana e descomprometida, com restos dos limites destruídos pelo caminho.
Começam 2013 a preparar o lançamento do primeiro longa duração, gravado durante o ano de 2012 com Marco Cerruti (Rick Rubin de Loures!) na Thape Produções.
Contam com mais de 80 concertos por todo país, nestes últimos 3 anos e qualquer coisa, em salas como o Hard Club, Music Box, República da Música, Breyner 85, Fábrica de Braço de Prata, Side B (e tantos e tantos outros) ou espaços como a Quinta da Regaleira, em Sintra, onde lançaram em 2011 o EP "Por Debaixo da Casa Animada" - edição de autor.
Ainda em 2012, são fundadores (e "prata da casa") da Contentor Records, label independente.
Sempre sedentos de feedback, gritos, jams, palmas, moches, dança e freestyles, prentedem continuar a expandir a rodagem e o andamento que têm pelas estradas portuguesas. E 2013 promete ser um ano de muito boas viagens. A banda sonora, pelo menos, não podia ser melhor. Queres boleia?
Membros:Dante, Jack, Gordo

quarta-feira, 30 de janeiro de 2013

Imploding Stars

Pagina oficial:https://www.facebook.com/ImplodingStars Canal YouTube:http://www.youtube.com/TheImplodingStars
Os Imploding Stars são um projecto que surge no seio de um grupo de amigos no inicio do ano de 2011, caracterizados por uma sonoridade diferente e alternativa, as suas composições musicais centram-se no Post-Rock como “The All Star Project”, "Kasper Rosa”, “Explosions In The Sky” ou “Mono” que enchem as experiências que cada um.
Distinguindo-se pela originalidade e experimentalismo os Imploding Stars tem por objectivo a ascensão e a expressão musical de cada um dos elementos.Membros:
Filipe Oliveira
Jorge Cruz
Nuno Faria
Rui Oliveira
Tiago Silva

Playlist/Demos

Caelum’s Edge

Pagina oficial:https://www.facebook.com/CaelumsEdgePage Site: http://www.caelumsedge.com
Caelum’s Edge são uma banda de Rock do Barreiro, Portugal.
Inspirados por diferentes estilos musicais e adquirindo influências de bandas como “U2″, “Pink Floyd”, “Angels and Airwaves” ou “30 Seconds to Mars”, os Caelum’s Edge levam-te numa viagem ao definirem o seu próprio caminho musical como Rock Espacial.  Membros: Diogo Costa (Guitar/ Keyboards)
Diogo Lopes (Drums)
Jorge Borges (Bass)
Pedro Correia (Guitar/Vocals)

(EP)De Estreia,
New World

terça-feira, 29 de janeiro de 2013

The Ministers

Pagina oficial:https://www.facebook.com/TheMinistersPT/info
Amigos de longa data, André Freitas e Tiago Malheiros, protagonizam o mais recente projeto das suas vidas que começa, exatamente, por dar os primeiros passos no reconhecimento do que melhor tem a música electrónica.
Dada a experiência e o entendimento acerca do que se faz de momento neste estilo musical e admitindo, por ventura, que podem fazer melhor que alguns dj´s, "The Ministers" torna-se um desafio prometedor e aliciante desta dupla para os amantes de todos os espectros do House.

Deepcad

Pagina oficial:https://www.facebook.com/pages/Deepcad/134098706659283
Somos um grupo jovem formado há cerca de 3 anos, inicialmente com o objectivo de fazer-mos um tributo aos MLJ4, grupo vizelense que na década de 90 editou o seu único álbum com o tema "AVENTUREI-ME". Mas porquê um tributo a esse grupo? Porque eram uma banda formada apenas por Vizelenses, tinham um estilo de música que se enquadra com os gostos da nossa banda, porque crescemos a ouvir MLJ4 e também porque chegaram a abrir concerto dos Xutos&Pontapés, GNR chegaram também a actuar no Bueréré e no BigShow SIC.
Neste momento os DEEPCAD, estão a trabalhar em originais, uma vez que os covers já começam a tornar-se repetitivos e monótonos, e a banda quer crescer e mostrar um pouco de si mesma.
Já realizou concertos em Vizela, Moreira de Cónegos, Amares, Felgueiras, Santo Tirso.
Foi vencedora do Festival De Bandas de Garagem em Vizela de 2010, e finalista no Festival de Bandas de Garagem em Vizela de 2011.


segunda-feira, 28 de janeiro de 2013

Dapunksportif

Pagina oficial :https://www.facebook.com/dapunksportif?ref=ts&fref=ts Canal do youtubehttp://www.youtube.com/user/dapunksportifband
Os Dapunksportif surgem em finais de 2004 em Peniche (Portugal) tendo por base o duo e núcleo criativo: João Guincho e Paulo Franco, companheiros de longa data noutros projectos e o produtor Marco Jung.
“Overdrive”, a maqueta de apresentação, cedo produziu boas críticas levando a banda a participar em diversos concursos e a pisar palcos de Norte a Sul de Portugal. Tiveram honras de abrir espectáculos para os Xutos e Pontapés na digressão Três Desejos, que culminou no Coliseu dos Recreios. Também em Espanha foram elogiados e voltaram entre os cinco finalistas do concurso Ibérico “Yamaha X – Band 2006”. Também tivemos ocasião de os ver incendiar o Palco Quinta dos Portugueses no Festival Super Bock Super Rock XL (edição 2006) ao lado de bandas como: Tool, Alice In Chains, Deftones, Placebo entre outros.
Em Junho de 2006 foi lançado:"Ready!Set!Go!", produzido pelos DaPunkSportif e Marco Jung o álbum de estreia da banda, com o selo da editora Rastilho. Os 7 temas (e o vídeo "I Can´t Move" como bónus) mostram-nos que estamos na presença de uma banda Rock na verdadeira acepção da palavra: Rock visceral, musculado e Stoner qb, tudo apoiado por uma secção rítmica demolidora, um groove frenético e riffs sem limites temporais. Aqui fala-se de velocidade, de veículos motorizados, de encontros inesperados, da necessidade de embarcarmos numa viagem sem regresso marcado, de vivermos cada dia das nossas vidas como se fosse o último, de Rock tocado com a força demolidora de uma bigorna.
O álbum recebeu excelentes críticas pela imprensa nacional e estrangeira, tendo ficado no top5 do Blitz escolha dos leitores bem como no top de vários sites musicais especializados. O single “I Can´t Move” integrou a playlist da Antena 3 e o respectivo videoclip estreou-se no programa Brand New da MTV PT, tendo integrado a sua playlist e sido reconhecido como um dos melhores vídeos nacionais de 2006. A faixa “I can’t move” integrou ainda a compilação “Novo Rock Português”, lançado pela Chiado Records.
Durante o ano de 2007 a banda passou a barreira dos 70 concertos em Portugal e Espanha, destacando-se as actuações em Xan Xuan Beach Festival (Avilés, Astúrias), primeira parte de Fu Manchu no Paradise Garage, primeira edição do Festival Alive figurando no cartaz ao lado de nomes como: White Stripes, Smashing Pumpkins, Beastie Boys, Pearl Jam; e a digressão “Kick Off the Rock Fest” com Fonzie e Vicious Five.
No Verão de 2007 lançou o segundo single “Private Disco”, integrando mais uma vez a playlist da rádio Antena 3 e respectivo videoclip a rodar em vários canais televisivos. No final do ano foram convidados e participaram na série da Antena 3 “3 Pistas” .
Depois do arranque acelerado e vertiginoso que “Ready!Set!Go!” proporcionou amotinam-se e surge “Electro Tube Riot” produzido pelos DaPunkSportif e Marco Jung. Este é o segundo álbum da banda, com edição e distribuição dos próprios e da Lisboagência.
A gasolina é agora substituída por electricidade e, na audição destes 11 temas, propõe-se uma viagem por entre aglomerados de válvulas incandescentes, alimentadas por guitarras em despique que aquecem o cimento cinzento da urbe e invadem o cérebro letárgico, provocando ondas de espasmos.
O estilo continua a ser Rock, com tracção a duas guitarras em riste, assente numa secção rítmica bem musculada. Aqui invoca-se o espírito “old school” dos idos anos 70, fazendo tangentes a algum do Hard Rock/ Heavy Metal dos anos 80 ( sem direito a permanentes!!! ) sempre com a mira apontada na procura e essência do formato de canção.
A bateria, motor essencial deste processo, ficou a cargo dos convidados: Marco Jung, Zé Carlos (Umpletrue, Wonderland), Fred (Yellow W Van, Oioai, Buraka Som Sistema) e Kalú (Xutos&Pontapés).
O primeiro single extraído: “Friends (come and go)”, voltou novamente a integrar a playlist da Antena 3 tendo a banda sido convidada para um pequeno concerto acústico aquando do aniversário da mesma e bem como o respectivo videoclip com bastante rotação na MTV e SIC Radical.
Segue-se então, novamente, uma nova digressão com bastantes concertos por Portugal e Espanha em Festivais de Verão, evento Levi’s Unbuttoned e Concerto Vodafone Flash.
Actualmente, a banda prepara o seu terceiro longa duração e procura editoras interessadas em editar o seu trabalho e, de referir que esta é detentora de todos os direitos das edições anteriores.

domingo, 27 de janeiro de 2013

Circle Birth

Pagina oficial:https://www.facebook.com/pages/Circle-Birth/137292039628799 Site http://www.myspace.com/circlebirthband

Circle Birth é uma banda de Chalon Rock, proveniente de Braga, tendo começado as primeiras experiências em 2009. Começou por explorar várias vertentes entre rock e metal, procurando um som experimentalista, encontrando só a sua definição nos finais de 2011. Têm apenas uma demo de várias músicas, em que optaram por uma gravação instantanea, gravando em conjunto, como que em ensaio. Entraram na compilação Montra, no início de 2013, com a sua única música gravada em estúdio por multipistas, “Born in the Water”. Procuram tocar ao vivo o máximo possível, sendo este o meio que mais gostam de optar para dar a conhecer a sua música.

Membros:
Petrvs (Guitarra)
Almeno (Bateria)
Pepe (Baixo)
Arantes (voz)




Demo

sábado, 26 de janeiro de 2013

The Nasty Owl

Pagina oficial:https://www.facebook.com/TNOband Sitewww.thenastyowl.blogspot.com/
The Nasty Owl” é um projecto jovem, com cerca de dois anos. Somos quatro jovens do concelho de Barcelos, que decidimos fazer uma banda rock. Elaboramos os nossos temas, todos originais, e começamos a dar alguns concertos. Já temos alguma experiência em palco, e esperamos ganhar mais ainda.
Somos quatro jovens que tocamos rock. Achamos que o rock, seja qual for o subgénero, é um estilo de música enérgico e por isso deve cultivar-se.
Já gravamos no estúdio musical a nossa primeira maquete com 4 temas, “Caixinha”, “Fugitivo”, “Só o vento por levar” e “Fly Away”. Poderão ouvi-los no Myspace da banda ou até mesmo no Facebook.
 Já participamos em alguns festivais de música e concursos de bandas tais como:
⦁    Barcelos para a música 2010,2011 e 2012
⦁    I e II concurso de bandas GSM Activo
⦁    Festival Barco rock Fest
Bem como alguns concertos, mas em locais não relevantes.
Somos uma banda com alguma discrepância nos gostos e inspirações, tais como Avenged Sevenfold, Guns n’Roses, ACDC, Dream Theater, Red Hot, Queen, Alter Bridge, entre outras. Tentámos juntar um pouco de todas as nossas influências e criar algo novo e nosso.
Esperamos que a nossa banda cresça mais e dê frutos, e que possamos com o tempo tornar-nos uma boa banda.

The Nasty Owl/playlist

Amber Pacific

Amber Pacific é uma banda de emocore formada em Seattle, Washington em 2002.
A banda lançou dois álbuns de estúdio, The Possibility and the Promise em 2005 e Truth in Sincerity em 2007, bem como três EP, Fading Days em 2004, Acoustic Sessions em 2006 e Acoustic Connect Sets em 2008.Ben Harper juntou-se à banda e às gravações do segundo álbum de estúdio, Truth in Sincerity.A gravação iniciou-se a 16 de Outubro de 2006, mas Harper deixou a banda no final do ano.A banda editou o disco a 22 de Maio de 2007, tendo vendido perto de 10 mil unidades na primeira semana e atingiu o nº 62 da Billboard 200. O single editado, Fall Back Into My Life surgiu na banda sonora do filme TMNT.
Recentemente, o vocalista Matt Young deixou a banda, para seguir a carreira de ensino, na esperança de preparar a futura geração para enfrentar os desafios.A banda encontrou um novo vocalista, Jesse Cottam. Jesse era o antigo vocalista da banda canadiana Sevens Angel. Foi anunciado também que o terceiro álbum de estúdio seria editado no início de 2009, mas que não seria sob o selo da Hopeless Records, já que a banda já tinha cumprido o contrato de dois álbuns e um EP, tendo decidido romper contrato com a gravadora.
A 27 de Janeiro de 2009, a banda disponibilizou três novas faixas, com Jesse Cottam como vocalista.
No dia 30 de Maio de 2009, Amber Pacific irá tocar no palco principal no Big Splash, o Dia da Música Cristã em Washington

Amber Pacific/playlist

sexta-feira, 25 de janeiro de 2013

Death from Above 1979

O Death from Above 1979 (ou DFA 1979) é uma dupla canadense de noise rock/electro. A banda é formada por Jesse F. Keeler no baixo/sintetizador e Sebastien Grainger nos vocais e na bateria. Recusando-se a contratar um guitarrista, a banda é apenas baixo/bateria, e toca alto a sua mistura de música pesada e dançante. Eles assinaram com a gravadora Last Gang Records na sua terra natal, Vice Records nos EUA e 679 Recordings na Grã-Bretanha. A banda originalmente chamava simplesmente 'Death from Above', nome que aparece no primeiro lançamento da banda, o EP Heads Up!, mas devido a problemas com o selo de James Murphy (LCD Soundsystem) a DFA Records, eles acrescentaram o 1979 (que é o ano de nascimento de Sebastien).
Embora os membros da banda já houvessem dito que conheceram-se em um show do Sonic Youth, eles as vezes costumavam fazer piadas como clamar que conheceram-se na prisão, em um navio pirata, em um bar gay, levando alguns fãs e jornalistas a acreditarem nesses rumores. Uma vez chegaram a contar que viviam em uma casa funerária. Em 2005, o videoclipe Romantic Rights ganhou vários prêmios na mídia musical e televisiva no Canadá.
No dia 3 de agosto, Keeler via site oficial da banda declara o fim da banda.
Atualmente, Jesse F. Keeler atua com o seu projeto de música eletrônica, MSTRKRFT (Mastercraft) junto com o produtor Al-P, e rumores apontam que ele tocara baixo no novo álbum do Queens of the Stone Age, com previsão de lançamento para 2007. Atualmente, Sebastien Grainger trabalha com seu projeto de eletrônico, Girl On Girl (que chegou a remixar o DFA no álbum Romance Bloody Romance).                             O Retorno
Em 2011, após cinco anos de afastamento, foi anunciado o retorno do duo em seu site oficial, através de um comunicado escrito por Sebastien Grainger:
"Já passaram 5 anos desde a última vez que o Death From Above 1979 tocaram ao vivo. 10 anos desde que Jesse me apresentou as primeiras demos e 11 desde que nos sentamos no porão dos pais dele e tocamos tão alto que arrancamos a porcelana das prateleiras no andar de cima.
Portanto, porque não dizer que sim? Porque não dizer que sim ao Coachella? Porque não dizer que sim quando nos pedem para tocar música que nós consideramos ser, sem sombra para dúvidas, uma fonte de poder? O Jesse e eu decidimos que o que nós podemos fazer juntos não deve ser negado. Juntos novamente, como foi sempre nossa intenção, para colaborar. A colisão de dois mundos diferentes. Enquanto isto toma forma, vamos revelando o que se passa"

Death from Above 1979/playlist

quinta-feira, 24 de janeiro de 2013

Clutch

Clutch é uma banda de stoner rock e blues-rock formada em Germantown, Maryland nos Estados Unidos no ano de 1990. A banda é conhecida por fazer letras engraçadas, irônicas e sarcásticas, fazendo referências a história, a mitologia e a cultura popular americana. Apesar de ter assinado com grandes gravadoras nos anos 90, a banda nunca fez um grande sucesso nas rádios americanas e nunca vendeu milhões de cópias. O grande trunfo do Clutch são os fãs devotos que a banda acumulou em seus shows, dando-lhe o status de cult. Mesmo não sendo uma banda muito famosa, o Clutch chega a fazer 100 apresentações por ano. Em 2005, a banda lançou o álbum Pitchfork & Lost Needles pela gravadora Megaforce Records (a primeira gravadora do Metallica) e segue fazendo turnês pelo mundo fora.

Clutch/playlist

Belanova

Belanova é uma banda Electro Pop do México formada no ano 2000 na cidade de Guadalajara, Jalisco. O grupo tem como integrantes a vocalista principal Denisse Guerrero, o tecladista e programador Edgar Huerta, e Ricardo Arriola "Richie" no baixo. O trio já vendeu mais de 5 milhões de CDs e downloads digitais no mundo. A banda começou a viver o sucesso 2002, quando assinaram com a Virus Records, gravadora mexicana que pertencente à Universal Music. Em 2003 o trio lançou o álbum Cocktail e alcançou disco de Ouro no México em pouco tempo. Em 2005 Belanova lançou Dulce Beat, o álbum foi comentado nas principais redes de música do mundo resultando em 5 certificações. No ano seguinte ganharam o Grammy Latino de Melhor Álbum Pop. Em 2007 a banda lançou o CD Fantasía Pop, bateram recorde de vendas digitais no mundo, com este álbum, Belanova foi indicada novamente ao Grammy Latino e ganharam em todas as categorias em que concorriam no ano. Em 2010 a banda lançou Sueño Electro I e em 2011 a continuação do álbum com novas canções Sueño Electro II, os fãs já declararam que Sueño Electro é a melhor era da banda graças as músicas tão bem produzidas e inovadas. Neste mesmo ano Belanova foi a banda escolhida para promover os Jogos Pan-Americanos de 2011. Com o grande sucesso no Jogos Pan-Americanos de Guadalajara, Belanova mais uma vez assinou um contrato esportivo internacional, foram escolhidos para representar a América nos Jogos Olímpicos de Verão de 2012 em Londres, com a canção promocional "Siente El Movimiento", um grande sucesso em todos os países hispânicos.Todos os três membros da banda têm um gosto especial pela música desde a infância. Ricardo diz que desenvolveu seu interesse nela porque idolatrava o membro dos The Beatles Paul McCartney quando era criança. Edgar relata que seu irmão recebeu um pequeno teclado de presente de Natal quando tinha dez anos e mostrou pouco interesse no presente, preferindo brincar com seus outros brinquedos. Logo, Edgar começou a brincar com o teclado adquirir gosto por ele. Denisse veio da cidade de Los Mochis, Sinaloa e gostava de cantar desde que tinha cinco anos de idade, tendo sido, anteriormente, membro da banda 40 Grados, literalmente "40 graus". O trio se conheceu em Guadalajara em um bar no qual Edgar e Denisse trabalhavam.
Recentemente, o Belanova introduziu um novo membro à banda, Campanita, que toca bateria. Embora ele não seja um membro oficial, alguns fãs especulam que ele o será quando o quarto álbum for lançado. Ele apareceu em alguns vídeos e toca junto com eles em performances ao vivo.

Belanova/playlist

quarta-feira, 23 de janeiro de 2013

Lado Esquerdo

Pagina oficial:https://www.facebook.com/messages/ladoesquerdoband
De Setembro de 2009 até aqui foi um pequeno salto. Foi no final de 2008 que pedaços de canções e letras compostas ao piano nasciam no meu dia a dia a pedir uma abordagem diferente da qual estava habituado. Até a data referida inicialmente foi com uma mão de músicas no bolso que fui falar com o enorme Tiago Pinto a propor uma experimentação que dava inicio oficial a este grupo, que se repetiu e resultou na magia que só a guitarra dele foi capaz de oferecer. A cor estava dada com voz, guitarra e piano.
Após uma primeira apresentação ao vivo a 23 de Janeiro de 2010 no Porto, foi juntamente com umas prometedoras gravações que avançamos para um muito especial concerto de afirmação da banda a 15 de Maio de 2010 no Blá Blá, com o Francisco na bateria e o Didas no baixo perante um público que se mostrou em grande força.O Lado Esquerdo promete uma abordagem experimental de total versatilidade e consistência num conjunto de músicas cantadas em português. Um ambiente único e transparente, numa viagem a um mar de canções entre o pop e o rock.

Lado Esquerdo/playlist

terça-feira, 22 de janeiro de 2013

The Casualties

The Casualties é uma banda de streetpunk formada em 1990 em Jersey City, Nova Jérsei,por um grupo de amigos que vagavam pelas ruas à procura de uma cena que há muito tempo não existia mais. Depois de dias de glória nos anos 1970 e 1980, a cena de punk global dos anos 1990 estava desaparecida. Enquanto o resto do mundo parecia contente o bastante com os outros estilos de música, uma pequena turma de punks bêbados, cabelos pontiagudos de NYC com influências de bandas como The Exploited, Discharge e Charged GBH tiveram a intenção de devolver ao movimento punk de Nova York suas gloriosas raízes.

The Casualties/playlist

segunda-feira, 21 de janeiro de 2013

Divinyls

Divinyls foi uma banda de rock formada em Sydney, Austrália, em 1980, e com a vocalista Christina Amphlett e guitarrista Mark McEntee. Como o ponto focal, Amphlett  atuava em  palco vestindo um uniforme escolar e meias arrastão, muitas vezes usando um tubo de néon iluminado como um suporte e exibição de agressividade para com os membros da banda e do público. A banda, originalmente um quinteto , passou por inúmeras mudanças de formação com Amphlett e McEntee como os membros do núcleo, antes de se separarem em 1996.

Divinyls/playlist

domingo, 20 de janeiro de 2013

Purple Weed

Pagina oficial:www.facebook.com/purpleweedband site www.purpleweedband.com myspace:www.myspace.com/purpleweedband
Somos uma Banda Rock de Braga com influências de diversos tipos de Rock, Blues e Funk. Resumindo uma longa história em 3 palavras, somos uma banda para quem gosta de uma dose original de Sexo, Drogas e Rock'n'Roll. De momento estamos a lançar o nosso primeiro àlbum chamado All-In e estamos a promover o mesmo em actuações ao vivo.
Os Purple Weed são:
Paula - Voz
Rui - Guitarra
João - Baixo
Hélder - Bateria

(Album de estreia)

All-In 2012

Boyz II Men

Boyz II Men é um grupo vocal norte-americano de R&B/Soul originário da Filadélfia, Pensilvânia. Foi fundado em 1988 como um quarteto que originalmente incluía Marc Nelson. Boyz II Men criou fama como um quarteto, com os membros Nathan Morris, Michael McCary, Shawn Stockman, e Wanya Morris, na gravadora Motown durante o início de 1990. Nelson deixou o grupo antes da primeira gravação para tentar carreira-solo.
Baseado em vendas, Boyz II Men é o grupo vocal de R&B masculino mais bem sucedido de todos os tempos. Eles mantêm cinco recordes em 1º lugar em hits R&B entre 1992 e 1997 e desde então já venderam mais de 60 milhões de discos. Três desses hits são "End of The Road", "I'll Make Love To You", e "One Sweet Day" (com Mariah Carey), estabeleceu e quebrou recordes durante o maior período de tempo que um single permaneceu em primeiro lugar na Billboard Hot 100. Apesar de "On Bended Knee" não quebrar nenhum recorde foi mesmo assim uma música imensamente popular que alcançou o primeiro lugar e tornaram-os terceiro grupo (atrás de Elvis Presley e The Beatles) a substituir eles mesmos imediatamente na Billboard Hot 100.Em 1991, o quarteto explodiu nas paradas de sucesso americanas com a balada romântica "It's So Hard to Say Goodbye to Yesterday". Em 1994, voltaram a surpreender com o excelente "II", que ficou em primeiro lugar na Billboard. Em 1999, o grupo fora indicado como artistas da década pela Billboard Music Awards, mas perdeu o título para Mariah Carey, com quem haviam gravado o sucesso "One Sweet Day". Em 2003, a banda virou um trio, após a saída de Michael McCary (o baixo, o cantor que possui a voz mais grave do grupo) alegando sérios problemas na coluna decorrentes de uma escoliose. Em 2005, Wanya, Shawn e Nathan decidiram continuar a gravar e fazer novas turnês.
Em 2007 estouram já na sua estréia com "Motownphilly", que trazia além da faixa título o mega-hit "End of the Road" o single mais vendido do ano nos Estados Unidos e que fazia parte da trilha-sonora do filme "Príncipe das Mulheres".

Boyz II Men/playlist

sábado, 19 de janeiro de 2013

Stone Slaves

Pagina oficial:https://www.facebook.com/stoneslaves myspace: http://www.myspace.com/stoneslaves
No último mês de 2007, os Stone Slaves ganham vida numa sala de ensaio com vista para o quintal, em Alcácer do Sal, uma pequena cidade do litoral alentejano. A vontade de fazer música era inata e, em comum, os cinco elementos que viriam a compor a banda, tinham no currículo muitos outros projectos que o tempo acabaria por condenar.
Como quase tudo, os Stone Slaves começaram numa espécie de séria brincadeira que viria a conquistar, passo a passo, a sua quota-parte de seguidores determinados em não deixar o rock morrer.
Em 2011, e depois do aglomerar de uma série de prémios por vários concursos de Norte a Sul, a banda ficaria reduzida a quatro elementos após a saída de Nuno Vieira, também ele fundamental e parte integrante naquele que viria a ser o primeiro álbum de originais.
O grunge e o hard rock dos 90’s inflamaram letras e músicas e, para Jaime Romano, Freak, Carlos Branco e Nuno Romano, o tempo de dar cartas chega agora. Em 2012 e mais de 50 concertos depois, ‘Tear Down These Walls’ surge com a força de 4 anos de estrada, garra e determinação. Para estes rapazes, o hard rock está vivo e recomenda-se. Esta é a missão.

Membros   Jaime Romano - Vocals/Guitar
Freak - Guitar
Carlos Branco - Bass
Nuno Romano - Drums

Tear down these walls 2012

(Albúm de  estreia)

Depois do lançamento do álbum de estreia Tear Down These Walls em Setembro de 2012, os Stone Slaves estão de regresso com um novo vídeo para o segundo single "In Fragments of Seconds". Gravado na zona de Melides, Alentejo, zona de origem dos Stone Slaves, o vídeo deste tema desenvolve a ideia de um sonho que se aproxima da realidade de forma perturbadora, explicada na letra do tema. Um género de sonho visionário que nos ocupa a mente mesmo depois de acordarmos. O vídeo é da autoria de Marco Jung, produtor que tem acompanhado a banda, em parceria com a Fragmenesis Produções nas filmagens e a Zlot Industries na edição e pós-produção. Com este vídeo os Stone Slaves dão continuidade ao primeiro single homónimo ao álbum Tear Down These Walls.

sexta-feira, 18 de janeiro de 2013

DARWIN HIPNOiSE

Pagina oficial:https://www.facebook.com/DARWINHIPNOISE sites http://www.myspace.com/darwinhipnoiseoff..., https://twitter.com/#!/DarwinHipnoise
Dois anos após a extinção da banda Slot Machine, os dois membros que permaneceram pessoal e profissionalmente ligados à música, Vasco e Queirós, decidem reunir-se em Dezembro de 2010 para retomarem a criação musical.
Ainda num patamar experimental, surge um projecto electrónico embrionário, que acaba por ser abandonado pela necessidade de integração de dois novos membros para a constituição da nova banda. Rafael e Espanhol são os músicos eleitos e, em Março de 2011, estão, enfim, criadas novas condições para a explosão do processo criativo iniciado pelo baixista e pelo baterista.
Ao longo de quatro meses, trabalhando para a construção de uma identidade própria enquanto banda, os quatros elementos, sem descurarem a vertente musical e a vertente ideológica, partilham as suas influências e as suas ambições.
Em Julho de 2011, as preocupações com a realidade global, com as tendências evolutivas da raça humana e as suas complexas relações na contemporaneidade, acabam por adensar-se num conceito, dando o nome a esta jovem banda: Darwin Hipnoise.
Imbuídos do espírito de consciencializar o público através da sua expressão musical, sem limitá-la a um só género, mas nunca esquecendo o discurso e/ou a mensagem por detrás da lírica, os Darwin Hipnoise pretendem ser mais do que simples entretenimento, pautando-se pela intenção de despertar as mentes dos seus interlocutores.
Membros Bateria- Vasco Reis
Baixo- Nelson Queirós
Guitarra- Tiago Espanhol
Voz- Raffa

quinta-feira, 17 de janeiro de 2013

Caballeros de la Quema

Os Caballeros de la Quema são uma banda argentina de rock alternativo, oriunda da cidade de Morón, Província de Buenos Aires, Argentina. Eles se juntaram em 1989 em Morón. O ponto de partida começou com três membros de uma banda de rock sinfônico chamado O Aleph (todos ex-alunos da faculdade Dorrego, Morón), que formam o embrião inicial do que mais tarde seriam os Cavaleiros da Burning. As três primeiras músicas que eu testei com essa formação primitiva são esboços que terminam em Tibia Peste, Carlito e canto Aires Buenos Vietnã. Eles adotaram os Cavaleiros nome da queima através de várias mudanças de formação ao longo dos anos. Em 1991 publicaram seu primeiro trabalho, uma cassete intitulada: "Primavera negra".

Caballeros de la Quema/playlist

Die Krupps

Die Krupps (pronúncia alemã: [di ː kʁʊps]) é uma banda alemã de rock / EBM industrial, formado em 1980 por Jürgen Engler e Bernward Malaka em Düsseldorf.O nome da banda pode ser traduzido como "Os Krupps" e vem da dinastia Krupp, uma das principais famílias industriais  da Alemanha antes da Segunda Guerra Mundial. Em algumas entrevistas da banda afirmou que o filme de Visconti 1969 The Damned uma representação fictícia da dinastia alemã  industrial do Essenbecks - foi a principal inspiração.
Ralf Dorper que fez parte do line-up inicial que criou as gravações aclamados primeiros "Stahlwerksynfonie" e "Arbeit Wahre Wahrer Lohn", em 1981, deixou a banda em 1982 para fundar a banda de Propaganda. Propaganda tornou-se uma das poucas bandas alemãs que eram sucesso internacional nos anos 80. Em 1989, Ralf Dorper iniciou uma colaboração com Nitzer Ebb em um velha faixa Krupps Die (Machineries ou seja , um cover de Wahre Arbeit Wahrer Lohn) que ele produziu junto com Jürgen Engler. O gráfico sucesso do registro (Billboard Charts-) levou à reativação da Krupps Die liderada por Engler e Dorper.
O som inicial Die Krupps durante os anos 1980 sintetizadores combinados com percussão metálica. Die Krupps foram chave na progressão Europeia  de música eletrônica do corpo, culminando com a colaboração em 1989 com banda inglesa Nitzer Ebb. Em 1992, eles começaram a utilizar guitarras e mais pareciam derivados de heavy metal, com o lançamento de seu álbum I e do Tributo EP Para Metallica, que consistia de covers de músicas do Metallica. Combinando elementos eletrônicos e metal foi um movimento pioneiro que levou a uma série de outras bandas usando o combo eletrônico / metal como um modelo de acordo com um som mais profundo industrial. A banda continuou nesse sentido na década de 1990, liberando II: A opção final (com uma tampa influenciado pelo Chefe do Deep Purple Machine) em 1993. A III mais experimental e pensativo: Odyssey da Mente seguido em 1995. Após o lançamento do Paraíso álbum fortemente influenciado. Em 1997, a banda se desfez.
Jürgen Engler fundaram o DKay.Com o projeto lansaram  dois álbuns em 2000 e 2002.
Die Krupps celebraram seu 25 º aniversário com aparições em alguns grandes festivais europeus, bem como aparições solo em 2005 e 2006. No outono de 2007, dois grandes álbuns foram lançados para celebrar o 25 º aniversário da Krupps Die: "História Too Much - Os Anos Electro Vol 1." E "História Too Much - Os Anos de Metal Vol. 2.", Ambos em formato digipak . Ambos os álbuns foram combinados como o 2-disco "História Too Much".
O influente  Krupps Die foi remasterizado e expandido. Até agora, quatro de seus álbuns anteriores "Stahlwerksynfonie" "Volle Kraft Voraus", "I" e "Opção Final" foram re-lançados.
Para celebrar os trinta anos de "trabalho verdadeiro" Die Krupps anunciou uma turnê europeia conjunta com Nitzer Ebb, na Primavera de 2011.

Die Krupps/playlist

terça-feira, 15 de janeiro de 2013

Amaran

Amaran foi uma banda sueca de power metal.Na Primavera de 2000 Kari Kainulainen e Ronnie Backlund começaram a escrever algumas letras em conjunto. Daí até formarem uma banda foi um pequeno passo. Convidaram, então, Mikael Andersson, Johanna DePierre e Robin Bergh para participarem no projecto.
Em 2002 lançam o primeiro álbum, intitulado A World Depraved. Dois anos depois é a vez de Pristine in Bondage.
Pouco tempo depois da gravação de A World Depraved, Mikael Andersson deixou a banda, devido a razões pessoais. Ronnie Bergerståhl, um amigo da banda, foi o seu substituto.
Em 2004 Robin Bergh deixa a banda, alegando também razões pessoais. Pär Hjulström ocupa então a bateria. Pouco depois, a vocalista Johanna DePierre e o guitarrista Kari Kainulainen abandonam também a banda, que termina, oficialmente, a 28 de Dezembro de 2005

A World Depraved 2002

Pristine In Bondage 2004

segunda-feira, 14 de janeiro de 2013

Del Amitri

Del Amitri é uma banda escocesa de pop rock e powerpop, formada em Glasgow em 1980. A banda foi formada na faculdade de música de Justin Currie e a formação original consistia em: Justin (baixo e voz), Iain Harvie (guitarra solo), Bryan Tolland (guitarra base) e Paul Tyagi (bateria). Justin e Iain são os únicos membros restantes atualmente e são também os principais letristas.

Del Amitri/playlist

domingo, 13 de janeiro de 2013

Elitium

Pagina oficial:https://www.facebook.com/elitiumband
Antes de nos juntarmos definitivamente, como agora , todos já tivemos outras experiências em diferentes bandas, alguns de nós até já nos tínhamos encontrado em bandas de estilo menos pesado... Mas por vias de amizade e de talento que demonstrámos , decidimos juntar-nos e dar o melhor de cada um , para fazermos um comum excelente...
O primeiro passo foi criar um nome, que na altura surgiu: Merciful, mas devido a variadas razões, 11 meses mais tarde da formação dos Merciful, em fevereiro de 2011, a banda mudou o seu nome para Elitium. Essa mudança coincidiu sensivelmente com a altura em que o baixista João Mendes entra para a banda, juntando-se ao guitarrista Diogo Agapito, ao guitarrista Gonçalo Monteiro, ao vocalista Artur Oliveira e ao baterista Tiago Xavier.Os principais fatores dessa mudança foram uma mudança no estilo musical da banda e o desejo de criar algo do início, porque os Merciful foi a nossa primeira experiência numa banda onde se tocava realmente metal, e foi apenas o princípio...
O baterista Tiago Xavier não se sentia confortável com esta reformulação, que envolvia o fim dos Merciful e o início dos Elitium e após alguns desentendimentos, no início de Abril de 2012, ele decide deixar a banda.
Alguns dias depois, após uma pequena procura, José Pinto entra para a banda, assumindo o cargo de baterista.
A banda continuou a dar concertos e os fãs continuaram a crescer. Em Agosto de 2012, a banda entrou em estúdio para gravar o seu primeiro E.P. com o nome "Transcendent".
Todos os elementos da banda, acima de tudo, fazem e vivem a música com gosto... e todos achamos perfeito se pudéssemos fazer algo a nível profissional da música, porque afinal a música é uma paixão de todos nós. E se temos um trabalho que fazemos por gosto ... não é um trabalho !
Nós somos os Elitium!Membros:
Artur Oliveira - vocals
Diogo Agapito - Guitar
Nuno Barbosa - Guitar
João Afonso - Bass
Tiago Xavier - Drums
Email de contacto: elitiummusic@gmail.com

(E.P De Estreia)   Transcendent 2012                                                                                       

quinta-feira, 10 de janeiro de 2013

Architecture in Helsinki

Architecture in Helsinki é uma banda de indie pop australiana formada no subúrbio de Northcote em Melbourne. O grupo é composto por Cameron Bird, Gus Franklin, Jamie Mildren, Sam Perry, e Kellie Sutherland.
A maior parte dos membros da banda é multi-instrumentista, e fazem sua música lançando mão de uma ampla gama de instrumentos. Usam desde os mais tradicionais, como guitarras, baixo e bateria até os mais eletrônicos, como sintetizadores, samplers, glockenspiel, sem abrir mão das batidas de palma. Usam ainda muitos instrumentos de sopro, como trompete, tuba, trombone, clarineta e flauta doce. Seu estilo é bastante eclético, freqüentemente flertando com estilos caribenhos.
Já tocaram ao lado de Death Cab for Cutie e Clap Your Hands Say Yeah e abriram os concertos de artista como David Byrne, Polyphonic Spree, Yo La Tengo e Belle & Sebastian.

Architecture in Helsinki/playlist

quarta-feira, 9 de janeiro de 2013

Heróis do Mar

Os Heróis do Mar foram uma banda de pop-rock portuguesa formada em Março de 1981 por: Paulo Pedro Gonçalves (guitarra), Carlos Maria Trindade (teclas), Tozé Almeida (bateria), Pedro Ayres Magalhães (baixo) e Rui Pregal da Cunha (voz).A banda surgiu em Março de 1981, formada por Pedro Ares de Magalhães, Pedro Paulo Gonçalves e Carlos Maria Trindade, após o fim do grupo Corpo Diplomático em finais do ano anterior. A estes músicos juntaram-se António José de Almeida (baterista dos Tantra) e Rui Pregal da Cunha, que se iniciava nas coisas da música. Na realidade, o futuro vocalista era o único sem um passado com experiência musical, pois todos os outros elementos, ou tinham formação musical ou já haviam participado em projectos anteriores.
A escolha do nome «Heróis do Mar», tirado do primeiro verso do hino nacional português, A Portuguesa, não foi um mero acaso, pois pretendia-se representar Portugal, a sua história e a sua arte greco-romana.
Numa época em que a memória do Estado Novo estava ainda muito fresca, o visual da banda, caracterizado por uma estética nacionalista e algo neo-militarista, e letras de canções que reflectiam a glorificação de um Portugal passado, não agradou a muita gente tendo-se instalado a polémica em torno do grupo, acusado dum nacionalismo exacerbado, e inclusivamente fascista e neonazi. Aliás, membros da banda afirmaram mesmo estarem proibidos de actuar a sul do rio Tejo.
Em Agosto de 1981, é lançado o primeiro single que continha os temas «Saudade» e «Brava dança dos heróis». Os dois temas aparecem no LP de estreia, Heróis do Mar, lançado em Outubro do mesmo ano.
Em Junho de 1982 é editado a canção «Amor», que se tornaria um grande sucesso comercial e disco de platina, e projectaria a banda para a primeira parte dos concertos de King Crimson e de Roxy Music em Portugal no verão desse mesmo ano, e para a actuação nas primeiras parte da banda de Bryan Ferry em França.
Em 1983, o grupo lança o álbum Mãe, bem recebido pela crítica, mas não tão bem recebido pelo público. Entretanto, a canção também lançada em 1983, «Paixão», torna-se um sucesso de rádio, levando a revista musical inglesa The Face a considerar a banda como o melhor grupo de rock da Europa continental.
O visual neo-militarista deu lugar a um visual mais ousado, menos polémico, mas mesmo assim ainda demasiado arrojado para a época, com muito cabedal e calças de ganga rasgadas.
Os cinco músicos começaram a empenhar-se em projectos a solo, Pedro Ayres Magalhães assumiu a direcção da editora Fundação Atlântica, produzindo discos de Né Ladeiras, de Anamar e dos Delfins. Heróis do Mar colaboraram no último disco de António Variações Dar e receber, no qual Magalhães e Trindade foram responsáveis pela produção e pelos arranjos.
O mini-LP intitulado O Rapto, lançado em 1984, continha o tema «Só gosto de ti» que conseguiu ter algum êxito. Em 1985 lançam o single «A alegria» que resulta num novo sucesso de rádio. Em 1985, surgiram rumores de que Rui da Cunha poderia vir a abandonar o grupo, o que não chegou a acontecer. Mudam entretanto para a Emi-Valentim de Carvalho.
Em 1986 é lançado o álbum Macau, recebido com elogios por parte da crítica, que renovou o fôlego e o vigor do grupo. No ano seguinte lançam o single e máxi-single O Inventor. O último álbum, Heróis do Mar, é editado em 1988 já sem a presença de Tozé Almeida.
Em 1989 decidem separar-se devido. No entanto todos os elementos continuaram a dedicar-se à música, com excepção de Tozé Almeida, que acabou por se dedicar à produção de programas televisivos, publicidade e alguns telediscos.
A história da banda é revisitada no documentário Brava dança por Jorge Pereirinha Pires e José Pinheiro. O documentário, diz a revista Blitz, «propõe ainda uma reflexão sobre Portugal e a música do pós-25 abril».
Actualmente, são influência chave para alguns projectos da cena musical portuguesa, dos quais o que obteve mais destaque foi o projecto editorial da Amor Fúria.

Heróis do Mar (álbum) 1981

Mãe 1983

 Macau 1986

Heróis do Mar IV 1988

Singles 1982-1987

terça-feira, 8 de janeiro de 2013

Body Count

Body Count é uma banda norte-americana de heavy metal formada em 1990 na cidade de Los Angeles, Califórnia. O conjunto foi formado por Ice T, mais conhecido pelas suas contribuições no hip hop, tendo sido também um dos pioneiros do gangsta rap. Ice T formou a banda por causa de seu interesse em fazer um som mais pesado, ele assumiu o papel de vocalista do grupo, escrevendo as letras para a maioria das músicas da banda, enquanto o guitarrista, Ernie C, cuidaria da parte musical. O álbum de mesmo nome da banda foi lançado pela Sire Records em 1992. Formação atual:Ice T - vocal/Ernie C - guitarra/Bendrix - guitarra/Vincent Price - baixo/O.T. - bateria
                                                                                                           

Body Count/playlist

segunda-feira, 7 de janeiro de 2013

Dead or Alive

Dead or Alive foi uma banda de new wave de Liverpool, Inglaterra. O grupo teve auge na década de 1980, dois singles de sucesso nos Estados Unidos,sete singles Top 40 no Reino Unido e três álbuns Top 30 no Reino Unido. Foi o primeiro grupo a terem um single número um produzido equipe de produção Stock Aitken Waterman. A banda - que era formada por Pete Burns (vocalista) , Wayne Hussey (guitarrista e compositor), Mike Percy (baixista), Steve Coy (baterista), Timothy Lever (vários instrumentos) e Jason Alburey (tecladista) - lançou onze álbuns e tornou-se popular no Japão.
Dois singles do grupo atingiram o Top 20 na Billboard Hot 100]: "You Spin Me Round (Like a Record)" (# 11, em 1985) e "Brand New Lover" (# 15 em 1986). "You Spin Me Round" esteve na tabela musical britânica em 1985, em 2003 e novamente em 2006, quando Pete Burns participou da edição do programa de televisão Celebrity Big Brother. Este último single também se tornou o primeiro de dois singles no topo da Billboard Hot Dance Club Play.

Dead or Alive/playlist

domingo, 6 de janeiro de 2013

Autolux

Autolux é uma banda de rock de Los Angeles formada em 2000 por Eugene Goreshter (vocais, baixo), Greg Edwards (guitarra, vocais), e Carla Azar (bateria, vocais). O primeiro registro do trio veio em 2001, o EP com 5 faixas Demonstration. Mais tarde em 2004 lançaram o primeiro álbum Future Perfect. Misturando densas camadas de guitarras distorcidas com vocais melódicos e texturas atmosféricos o trabalho do grupo ja recebeu elogios de gente como Trent Reznor (Nine inch Nails) que chegou a convidar a banda para abrir shows do NIN em 2005. Mais recentemente em 2009, foram convocados por Thom Yorke do Radiohead para abrir alguns shows realizados nos E.U.A com seu projeto solo. Em Agosto de 2009 foi lançado o 2º album "Transit Transit" que apresenta notórias expansões no repertório do trio - Há canções com maior uso de samplers eletrônicos ( Bouncing Wall, Highchair) e canções com maior uso de pianos e teclados(Spots) O som do Autolux incorpora influências diversas como o pós-punk e o chamado shoegaze caracterizado por bandas com postura tímida no palco e com canções utilizando densas camadas de guitarras distorcidas e vocais melódicos - Semelhante a bandas como The Jesus and Mary Chain, Cocteau twins e Ride. Embora o 2º album Transit Transit apresente claramente maior leque de influências, as texturas soturnas e os vocais em uníssono do trio ja estabelecem uma certa identidade às músicas do grupo.

Autolux/playlist

sexta-feira, 4 de janeiro de 2013

Bikini Kill

Bikini Kill foi uma banda estadunidense de punk rock (ou riot grrrl), formada em outubro de 1990. Pode-se dizer que o movimento Riot Grrrl surgiu graças às garotas do Bikini Kill, que são consideradas os maiores símbolos deste movimento. As letras incendiárias do Bikini Kill, chamadas de "Revolution Girl Style Now", ajudaram a influenciar inúmeras bandas punk femininas a partir dos anos 90.A banda foi efetivamente formada por Kathleen Hanna, Tobi Vail e Kathi Wilcox no The Evergreen State College com o intuito de lançar um fanzine, também chamado Bikini Kill.
Para trazer mais vida à publicação, logo surgiu a idéia de formar uma banda, e para isso foi chamado o guitarrista Billy Boredom do antigo The Go Team para completar a formação. Em 1991 foi gravada a demo "Revolution Girl Style Now" e a banda entrou em turnê pelos Estados Unidos junto com o Nation of Ulysses e depois se estabeleceu em Washington DC onde gravou o seu primeiro EP, intitulado simplesmente Bikini Kill, com o produtor Ian MacKaye (do Fugazi).
Kathleen Hanna (a vocalista), uma ex-stripper, escreveu a maioria das canções da banda. Acabou se tornando bem conhecida entre as riot grrrls. Os shows do Bikini Kill muitas vezes tinham um clima de confronto. Os homens presentes no show eram "convidados" a se afastar do palco, enquanto as mulheres eram chamadas para frente onde recebiam zines e as letras das músicas, enquanto a banda destilava todo o seu peso. Kathleen era conhecida por tirar a camisa durante os shows e se apresentar com a palavra 'slut' escrita no abdomem ou nas costas. Uma imagem como essa bate de frente com as normas comerciais da indústria da música, mas Kathleen Hanna e o Bikini Kill não estavam preocupados em vender a sua imagem da mesma forma em que elas pretendiam passar uma mensagem. A mensagem era clara, funcionando como a própria definição do riot grrrl, uma mensagem feminista de fortalecimento e crescimento num cenário dominado pelos homens. A música pode ser classificada como punk, mas a música do riot grrrl é feminista e direcionada às jovens, transmitindo auto-respeito e união e pregando o respeito a cada indivíduo.
No entanto, cabe observar que as mulheres estiveram envolvidas no punk desde o início. No final dos anos 70, o punk era uma ácida resposta a comercialização do rock. As mulheres eram ativas na cena, com presença nas bandas The Slits, Raincoats, Au Pairs, Girls at Our Best, Modettles, Delta 5, Shop Assistants e Liliputs. Mas essas bandas não ajudavam e divulgavam umas às outras, o que desperdiçava uma oportunidade de promoção do trabalho conjunto das bandas. No início dos anos 90, as garotas do riot grrrl retomaram a idéia do "faça você mesmo" do punk rock e passaram a surgir várias bandas novas, onde o Bikini Kill fora fruto desse legado.
Em 1992, a banda excursionou pela costa leste, voou até o Hawaii para o Dia Internacional da Mulher, tocou vários shows em Washington DC, incluindo alguns shows beneficentes a favor da Pro-Choice (organização que luta pela legalização do aborto), que coincidiram com uma grande marcha que ocorreu em Washington para lutar pela causa. A banda esteve ainda em Nova York, onde encontraram Joan Jett, que demonstrou interesse na banda.
Bikini Kill excursionou também pela Inglaterra, ao lado da banda Huggy Bear (uma espécie de representante britânica do riot grrrl). As duas bandas dividiram o single "Yeah, Yeah, Yeah / Our Troubled Youth", lançado pela Catcall na Inglaterra e pela gravadora Kill Rock Stars nos Estados Unidos. Nessa época, o riot grrrl ganhava uma visibilidade sem precedentes e era destaque de reportagens e artigos na mídia tanto na Inglaterra quanto nos EUA.
De volta aos EUA, a banda grava três músicas com Joan Jett e logo em seguida faz uma breve turnê pela California, que inclui alguns shows com com o Fugazi. Durante o restante de 1993, a banda permanece inativa, trabalhando em projetos paralelos. Aproveitando a parada, a Kill Rock Stars lança o disco "The C.D. Version of the Two First Records", compilando o primeiro EP, e o single inglês.
Em 1994, é lançado "Pussy Whipped", propriamente o primeiro álbum da banda.
Em seguida, o Bikini Kill compõe novas músicas e faz uma mais uma turnê americana ao lado das bandas the Peechees, Tourettes, Metamatics, Slant 6, Free Kitten, Emily's Sassy, Lime, FYP, Dos e Go-Go's.
No ano seguinte, após alguns shows abrindo para o Sonic Youth, a banda grava o álbum "Reject All American" em 10 dias com o produtor John Goodmanson, lançado pela Kill Rock Stars.
No fim de 1995, a banda embarca para um festival na Austrália, tocando 5 shows ao lado de nomes de peso como Beastie Boys, Sonic Youth, Foo Fighters, The Amps, Pavemente, Beck, Rancid e outros. Em seguida Bikini Kill faz a sua própria turnê australiana e, na volta a Olympia, toca dois shows no Hawaii.
Pouco depois do retorno a Olympia, a banda faz mais uma excursão pela costa leste americana e posteriormente uma turnê de sete semanas pela Europa.
Nesse período, em 1996, é lançado o segundo álbum, "Reject All American" que acaba restrito ao público fiel da banda, já que, ao contrário do que aconteceu na época do lançamento do primeiro disco, o riot grrrl já não despertava o interesse e a curiosidade da mídia.
Ao final da turnê européia, a banda resolve permanecer inativa mais algum tempo, retornando na metade de 1997 para mais uma turnê na Austrália, seguido de alguns shows no Japão. Em Tóquio, Bikini Kill realiza o último show de sua história. A banda trabalhou em músicas novas no fim de 97, mas não chegou a gravá-las. Em abril de 1998 foi anunciado oficialmente o fim do Bikini Kill após uma carreira de 7 anos.
Todos os ex-integrantes do Bikini Kill continuam ativos na música. Billy Karren, Tobi Vail e Kathi Wilcox lançaram um CD com uma coletânea dos singles lançados pelo projeto paralelo The Frumpies que eles mantém juntamente com a baterista Molly Neuman (da banda Bratmobile). Kathleen Hanna trabalhou com Joan Jett no disco Fetish de 1999. Também gravou um CD solo usando o nome Julie Ruin. Atualmente é vocalista da banda indie/feminista Le Tigre, que já lançou dois CD's e tem já um hit, "Deceptacon".

Bikini Kill/playlist